《Love Louder》是The Meeps的音樂影片首秀，他們是由《美國偶像》的創作者Simon Fuller構思的虛擬流行音樂團體。由Olivier Staphylas執導的《Love Louder》是一個歡樂和令人興奮的動畫影片，由CG動物主演，站在好萊塢的天台上為觀眾演唱這首歌曲。自從2月首播以來，The Meeps的《Love Louder》在YouTube上已經累積了超過六千萬次的觀看，完全的在網路上爆紅。
《Love Louder》的製作是一個真正的愛的結果，來自多個國家的四家優秀工作室——2OAKS Productions、Leo Sanchez Studio、Brazen Animation和Agora Studios—他們的緊密合作，讓Fuller成功實現願景, 賦予The Meeps生命。
為了能夠更好的了解Autodesk軟體在設計和創作Love Louder方面的關鍵作用，AREA聯繫了每個工作室以了解他們的第一手經歷。而每個工作室在此次的貢獻中都有很多可以分享的內容，從克服技術或創意挑戰到高效率的跨工作室協作等等。
2OAKS Productions (法國)
Olivier: 您好，我是Olivier Staphylas，2OAKS Productions的共同創辦人，也是《Love Louder》音樂影片的導演。
Michelle: 我是Michelle Staphylas，2OAKS Productions的共同創辦人，也是《Love Louder》音樂影片的製片人。2OAKS Productions負責前期製作，並監督我們合作夥伴工作室的後期製作和最終交付工作。
我們在製作時使用了Maya、Syncsketch進行團隊審查、Photoshop進行視覺發展和角色設計，以及Final Cut Pro進行編輯。前期製作花費了七個月的時間，而實際的製作過程則為五個月。我們和角色設計師、製作設計師和視覺發展團隊的開始前期製作的工作。一旦工作獲得批准，我們就開始與Leo Sanchez Studio（LSS）合作進行CG建模
Olivier: 多年來，Simon Fuller一直有這個美妙的想法，想要創建一支由填充玩具動物組成的虛擬樂隊，名為The Meeps。盡管Simon在音樂行業已經非常成功，但這對他來說代表著一個新的挑戰。他希望創建一個能夠達到當前音樂家表演水平的虛擬CG樂隊，為這個團體建立粉絲群，並通過社交媒體平台、電影以及電視系列劇來推出他們。《Love Louder》的目標是創建一個表演視頻，其中完全手工動畫的角色在有形的世界中唱歌、跳舞並表演，以吸引所有觀眾。
作為這個“創意樞紐”，就像一塊空白的畫布，我們從頭開始設計和構思了這個世界。在音樂影片開始之前，我們還希望能考慮到角色在更大故事中的位置，因為我們希望這些角色在影片之外也有虛擬生活。我寫了個別的小插曲，讓每個角色向世界介紹自己，這使我們進一步完善了這一願景，並確定了範圍，同時使用音樂影片作為這支年輕的英國音樂團體的“首次亮相”，他們為了追逐夢想搬到洛杉磯的故事。
Olivier: 此外，我們還進行了動畫開發，提供了骨骼綁定的反饋，並創建了一個表情和動畫測試的資料庫，這對於幫助合作的工作室取得成功至關重要。由於每個人對The Meeps的高質量期望，這是確保一開始到結束都能保持初衷一致的理想方式。最後，作為我們的責任的一部分，我們確保始終與Simon Fuller和我們的投資者保持一致。
Michelle: 在製作過程中，我們不得不克服一些技術和創意方面的挑戰，主要包括極其緊湊的時間表以及在疫情期間進行的人員配置。我們跨越了多個時區，吸引了全球各地的頂尖人才為這個項目作出貢獻。此外，製作一個有五個角色跳舞的表演影片，而重點角色在大多數鏡頭中又都在唱歌，這無疑增加了複雜性。最後，確保三個不同的工作室之間的溝通、協作和文件傳輸對於成功的結果也至關重要。
我們的方法著重於強調前期製作，我們目標為合作的工作室提供最佳表現、出色的3D角色設計配上2D角色的表情和姿勢，以及堅實的製作設計和概念藝術來定義我們的風格。歌曲被分為幾個部分，隔離了不同的場景，並且每個舞蹈都與編舞師密切合作。
Olivier: 我們的2Oaks團隊和LSS之間進行了緊密合作。我們的動畫師使用來自LSS的創意骨骼進行工作，並開始提供關於骨骼、動作範圍和形狀的反饋，同時與Leo一起完善模型。對我來說，當工作還在進行中時就能夠開始進行表演和動作測試是令人難以置信的，這使我們能夠即時調整最終的模型。
Brazen Animation (美國)
Greg: 我是Brazen Animation的執行製片人Greg Lyons。我與所有參與其中的人密切合作幫助The Meeps成真。Brazen Animation在The Meeps的項目中還有一些關鍵主管，包括Josh Carey（技術主管）、Greg Rizzi（副創意總監）和Connon Carey（數碼主管）。我們負責成為The Meeps主要製作的樞紐工作室。
與其他工作室合作始終具有挑戰性，但我們制定了工作流程來克服這些挑戰。作室合作始終具有挑戰性，但我們制定了工作流程來克服這些挑戰。在我們工作室中，傳統上Maya一直是主要的數字內容創建工具，但現在我們已經開始承接更大的項目，我們已將它與其他數字內容創建工具整合在一起，以加速特定的流程，比如使用Houdini進行布料和頭髮模擬，以及使用Katana進行燈光設置。通過使用GSVs來處理一個文件中的多個鏡頭，利用Set、Shot、Sequence和Shot Group燈光場景的組合，讓我們極大地加速了工作流程。我們可以發布我們的攝影機，並將它們與骨骼一起打包。
動畫通過我們的入口網站提交，並在我們的算圖農場中緩存，這使我們可以給予動畫師完全的自由，讓他們按照自己的方式進行動畫製作，然後將緩存傳遞給燈光部門，就好像所有的動畫師都在我們的工作室。Maya的靈活性和API允許我們編寫了許多自定義的緩存和導出工具，以使遠程工作變得盡可能簡單和無縫。
在Brazen，我們的兩個核心價值是合作和創新。我們一直在尋找改進我們的工作流程和流程的方法。參與多個工作室的項目總是會帶來挑戰，但也提供了增長的機會。Olivier和創意團隊對這個項目有非常明確的願景，這在整個製作過程的各個階段都充當了北極星。
Leo Sanchez Studio (西班牙)
Leo: 你好！我是Leo Sanchez，是Leo Sanchez Studio的創始人。與導演Olivier Staphylas和2Oaks的製片Michelle Staphylas合作，我們從角色概念的早期階段一直工作到製作可投入生產的最終資產的階段。我的角色包括監督和參與每個階段，確保我們最終的角色完美符合Simon和Olivier的願景。
從一開始，主要目標就很明確：這些角色必須超越僅僅是音樂視頻中的唱歌動物。它們需要引起不同觀眾的共鳴，具有高度的精致度，並保持類似電影的執行水平。
角色設計陣容由Wiebke Rauers提供 | 圖片由2Oaks Productions提供
Leo: 我們在角色發展和創建方面的方法在不同媒介中保持一致 — 無論是音樂影片、廣告、電影等等。然而，不同於一部劇情長片，《Love Louder》的時間表更為壓縮。但多虧了我們與2Oaks的合作和有機的流程，我們在建模、骨骼綁定、毛髮造型和紋理方面可以將項目推向與電影相當的水平。2Oaks和LSS投入了大量的時間、資源和努力，以提升面部和身體骨骼綁定，以符合我們的劇情長片的質量標準。
對於這個項目，我們的首選軟件是Maya，這是從我職業生涯一開始就一直是我們創意生態系統中的一部分，後來也成為了我的工作室的一部分。我們珍視Maya的多功能性以及每個新版本都會引入新功能，這讓我們能夠根據每個項目的具體需求建立和定制工具。我們在Maya中使用了XGen來梳理所有角色，並對我們的M-Gear設置進行了廣泛修改，用於面部和身體骨骼綁定。
Olivier和他的動畫團隊提供了大量的動畫測試和反饋，這使我們能夠在Miquel Campos（M-Gear的創作者）以及我們優秀的角色TD團隊的寶貴支援下，量身定制我們的M-Gear骨骼綁定。這種合作反饋的過程確保了我們在音樂影片製作時間表的限制內實現我們所追求的劇情長片質量。
概念設計由Jorge Capote提供 | 圖片由2Oaks Productions提供
Agora Studio (加拿大)
Jacob: 我是Jacob Gardner，是Agora Studio的動畫主管。我在《Love Louder》上擔任了動畫監督的職務，由Raphaela Burdis擔任首席動畫師的助手。我們的製作經理是Maria Casas Andreu，我們團隊中有十位動畫師，分佈在全球各地，包括美國、加拿大、西班牙、愛爾蘭、奧地利、巴西、印度和澳大利亞等地。
我們非常幸運，在我們開始之前就已經做足了準備，因為Olivier和他的團隊已經在骨骼上進行了大量的早期動畫開發工作，包括動畫表演測試、身體動作測試和性格測試。他們不僅知道每個角色是誰，他們如何思考，以及他們的風格動作是怎樣的，還為手部形狀、身體姿勢、面部表情等提供了工作室庫的姿勢。這比我們參與的大多數長片製作更為充分準備！
Jacob: 我們在動畫方面使用了Maya 2022，使用Open Pype作為我們的流程管道，使用ftrack進行製作跟蹤，並使用Syncsketch進行動畫審查。Syncsketch對於創建無縫同步回放非常重要，因此我們感覺就像是在同一個房間裡，一起觀看同一個屏幕。繪圖工具讓Olivier可以輕鬆傳達他的形狀和吸引力的想法。我們還使用了Ragdoll Dynamics來處理Martin的頭髮和項鍊，以及一些鳥的羽毛，以根據我們的關鍵幀動畫添加一些運動，如果不使用這個工具來幫助我們的流程，這將為動畫師的工作增加很多時間。
這個項目最具挑戰性的部分是角色的數量眾多以及他們複雜的舞蹈編排。不像電視節目或電影中，角色可以簡單地出現在背景中，這裡每個樂隊成員都必須積極參與舞蹈或彈奏樂器。專業人士精心編排了舞蹈動作，每個鏡頭都需要獨特的舞蹈動作！我們不能依賴複製和粘貼從其他鏡頭中複製舞蹈動作。所有這些，再加上Olivier和我們對動畫質量的高期望，使這個項目變得具有挑戰性但也很有趣。
